เมื่อหนึ่งในคนป่าเถื่อนของโรงภาพยนตร์ผู้กํากับ Abel Ferrara ได้ปักหลักเมื่อเขาโตขึ้น
ชายผู้รักความตกใจโกรธแค้นและรังเกียจเราถึงความสุขของเรากับภาพยนตร์เช่นภาพยนตร์ระทึกขวัญแก้แค้นของสตรีนิยมโปรโต “นางสาว 45” “ฆาตกรเจาะ” “ผู้หมวดเลว” และ “King of New York” (ไม่ต้องพูดถึงยังคงอยู่ภายใต้การชื่นชมอย่างมากมาย “Body Snatchers” โครงการสตูดิโอรายใหญ่เพียงโครงการเดียวของเขาที่ได้รับการสนับสนุนจากสตูดิโอ) ได้สร้างภาพยนตร์ที่สะท้อนตัวเองได้มากขึ้น ซึ่งรวมถึง “Tommaso” กับ Willem Dafoe เกี่ยวกับศิลปินที่อาศัยอยู่ในอิตาลีที่มาจับกับชีวิตของเขาและสารคดีเช่น “Alive In France”, “นาโปลี, นาโปลี, นาโปลี, นาโปลี” และ “Mulberry St.”
เช่นเดียวกับผู้กํากับที่มีความสามารถทุกคนที่กลมกล่อมกับอายุความกลมกล่อมทําให้เขาเข้าใจมากขึ้นเกี่ยวกับงานของเขาวิธีการของเขาและธีมที่ครองภาพยนตร์ของเขา ภาพยนตร์เช่น “Tommaso” “Pasolini” และ “Alive in France” สะท้อนให้เห็นถึงความหมายของการเป็นศิลปินและความสุข (โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน “Alive In France”) แต่ยังเป็นการทรมานสําหรับความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงออกและค่าผ่านทางทางอารมณ์ที่ในที่สุดก็สามารถทําได้
อย่างไรก็ตามภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเขา “ไซบีเรีย” (อย่าสับสนกับภาพยนตร์ระทึกขวัญที่น่าสงสัยในปี 2018 กับ Keanu Reeves) เป็นความผิดพลาดที่แท้จริงซึ่งไม่ลึกซึ้งเท่าที่ควร ร่วมเขียนโดยเฟอร์ราราและ Christ Zois ซึ่งเขียนภาพยนตร์เฟอร์รารา “ยินดีต้อนรับสู่นิวยอร์ก” “The Blackout” และ “New Rose Hotel” ภาพนี้สามารถอธิบายได้ดีที่สุดว่าเป็นความอวดดีแบบมินิมอลความอัปยศและความทุกข์ทรมานมากมายโดยไม่มีสถานที่ใดเป็นพิเศษ แม้ว่าจะสวยมากที่จะมองด้วยผลงานกล้องที่สวยงามโดยนักถ่ายทําภาพยนตร์ชาวอิตาลี Stefano Falivene (ผู้ถ่ายทําภาพยนตร์เรื่อง “Mary” และ “Pasolini”) ของเฟอร์ราราแม้จะมีการตัดแต่งเวลาทํางาน 90 นาที แต่ก็ใช้เวลานานกว่าจะผ่านไปได้
พล็อตถ้ามีหนึ่งหมุนรอบคลินท์ (Dafoe ในความร่วมมือครั้งที่หกของเขากับ Ferarra)
คลินท์เปิดสถานีบาร์และทางใดที่หนึ่งในภาคเหนือแช่แข็งที่อาศัยอยู่ซึ่งเขาให้บริการเครื่องดื่มแก่คนที่เดินผ่านไปมาเป็นครั้งคราวซึ่งพูดภาษาอังกฤษไม่ได้ แต่ก่อนที่เราจะได้ตลับลูกปืนของเราเรากําลังเดินทางด้วยความคิดที่แปลกประหลาดหรือความฝันที่ขยายออกไปในขณะที่ Dafoe เดินทางไปทั่วโลกในแววตาไปยังทะเลทราย Sub-Saharan ไปยังภูเขา Tryolian ไปยังถ้ํามืดลึกภูมิทัศน์อภิบาลและหลุมที่ไม่มีก้นเหวความทรงจําจากอดีตอันเจ็บปวดของเขา และแน่นอนว่านี่เป็นภาพยนตร์เฟอร์รารามีการแสดงภาพเปลือยเพศและภาพที่รบกวนมากมาย บางครั้งก็มีความรุนแรงที่น่าตกใจเช่นการโจมตีหมีที่โหดร้ายบน Dafoe ที่จบลงอย่างกะทันหันเมื่อมันเริ่มต้น
บางทีความบ้าคลั่งและความสับสนโดยเจตนาทั้งหมดอาจได้ผลถ้าเรามีเงื่อนงําใด ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่เฟอร์ราร่าพยายามทําให้สําเร็จด้วยทั้งหมดนี้ ดาโฟตายในแดนชําระบาปเพราะบาปของเขาเหรอ? หรือเขาแค่ต้องผ่านการเดินทางที่กรดไม่ดีจริงๆ? น่าเสียดายที่เราไม่ได้รับการสนับสนุนจากบทสนทนาที่ไม่ดีเงอะงะซึ่งทั้งโอ้อวดและซ้ําซากมากเกินไปในเวลาเดียวกันผสมคําพูดโดย Nietzsche กับ mish-mash ปรัชญาที่พูดมาก แต่ไม่มีความหมายอะไรแม้ว่าจะมีบางเปิดที่น่าสนใจโดยไซมอนแม็คเบอร์นีย์เป็นประเภทของนักมายากลและ Dounia Sichov เป็นภรรยาเก่าของคลินท์จากชีวิตก่อนหน้านี้, ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหลักการแสดงคนเดียวสําหรับ Dafoe. และแม้ว่าเขาจะเก่งในการนําความเข้มที่จดสิทธิบัตรของเขามาสู่บทบาทของคลินท์ แต่ Dafoe ก็ถูกทิ้งให้ดิ้นรนโดยไม่มีความลึกหรือสาระสําคัญในส่วนของเขาเพราะเขาไม่ได้รับอะไรที่จะทํางานด้วย
ในตอนท้าย สิ่งที่เราเหลือให้สงสัยคือ มันหมายความว่ายังไง? มันหมายถึงอะไรก็ตามที่คุณต้องการให้มันหมายถึง เราไม่ได้ให้เบาะแสใด ๆ และเฟอร์ราราเห็นได้ชัดว่าชอบมันแบบนั้นซึ่งเป็นการสูญเสียของเราตอนนี้เล่นในโรงภาพยนตร์บางแห่งและพร้อมใช้งานบนแพลตฟอร์มดิจิทัล
ครั้งแรก ฉันพูดถึงว่าเพียงเพราะ Richard Pryor ที่เราเห็นบนหน้าจอใน “Here and Now” ได้พบความสงบสุขบางอย่างกับตัวเองที่ขาดในภาพยนตร์ “Sunset Strip” เขาสามารถยิ้มได้ง่ายขึ้น เขาไม่จําเป็นต้องเอื้อมมือไปหยิบผล เขาจัดการกับการหยุดชะงักของผู้ชมด้วยความสง่างามและเย็น เขาเป็นเจ้านายของเครื่องดนตรีของเขา และเขาใช้โอกาสที่ใหญ่กว่า บางส่วนของวัสดุของเขาครอบคลุมพื้นที่ที่คุ้นเคย — เพศ, เหล้า, เชื้อชาติ, การแต่งงาน แต่ตลอดมาเขาแสดงของขวัญของเขาสําหรับการเติมเวทีที่มีตัวละครที่แตกต่างกันมากมาย
เขาเข้าและออกจากสําเนียงภาษากายและตัวละครทําให้เราสับสนเมาสามีป้องกันภรรยาที่โหยหาตัวต่อตัวต่อที่ตึงเครียดชาวแอฟริกันที่ไม่สามารถผ่านได้ (“ทุกคนพูดภาษาอังกฤษ” หนึ่งบอกเขาในซิมบับเวว่า “แต่คุณพูดภาษาอะไรที่บ้าน?”)และเมื่อสิ้นสุดการกระทําของเขาเขาเข้าไปในลักษณะขยายของเฮโรอีนยิงสีดําถนน ในตัวละครนี้มีอารมณ์ขันและความเจ็บปวดการหลอกลวงตนเองและความซื่อสัตย์ที่สัมผัสได้และจุดสิ้นสุดของภาพร่างก็ใกล้เคียงกับโศกนาฏกรรมมากกว่าที่จะตลก
ไพรเออร์กําลังกลายเป็นโฆษกสําหรับความฝันและความกลัวของเราสิ่งที่เราพบว่าตลกและสิ่งที่เรากลัว เขาสันนิษฐานว่าบทบาทที่ก่อนหน้านี้เต็มไปด้วยนักแสดงตลกเช่นวิลโรเจอร์สเลนนี่บรูซมอร์ทซาห์ลและวู้ดดี้อัลเลน ไพรเออร์ทํางานออกปัญหาและวิชาที่เป็นปัจจุบันอย่างแน่นอนและเขาจัดการกับพวกเขาด้วยอารมณ์ขันที่มุ่งเป้าไปที่ดีมากเราเป็ด
credit : perfectaimbowling.com, yourromancetravelexpert.com, hdwallpaperrz.com, supergeekyplaydate.com, experienceporto.com
